Empfehlungen basierend auf "Paul McCartney"

Tim Bergling war ein musikalisches Ausnahmetalent und prägte mit seinen Melodien eine Ära, in der schwedische und europäische House Music die Welt eroberte. Doch zugleich war er ein zurückgezogener und verletzlicher junger Mann, der mit unmenschlicher Geschwindigkeit erwachsen werden musste. Nach mehreren Zusammenbrüchen und Krankenhausaufenthalten folgte 2016 das überraschende Tour-Aus – und kaum zwei Jahre später nahm Tim sich das Leben. Für »Tim. Die offizielle Avicii-Biografie« führte der vielfach ausgezeichnete Journalist Måns Mosesson Gespräche mit seiner Familie, seinen Freunden und seinen Kollegen im Musikgeschäft. Sein Buch ist ein ergreifendes Porträt, das Tims unbändigen Antrieb ebenso beleuchtet, wie die dunkelsten Seiten seines Lebens.

Igor Levit begeistert in der Elbphilharmonie wie auf Twitter. Das erste Buch „eines der wichtigsten Künstler seiner Generation … der Pianist des Widerstands.“ New York Times Igor Levit gehört zu den besten Pianisten seiner Generation. Doch sein Wirken geht weit über die Musik hinaus: Er erhebt seine Stimme gegen Rassismus, Antisemitismus und jede Art von Menschenhass. Er engagiert sich für den Klimaschutz und tritt für die Demokratie ein. Was treibt ihn an? Woher rührt seine Energie? Der Journalist Florian Zinnecker begleitet Igor Levit durch die Konzertsaison 2019/20. Gemeinsam erleben sie eine Zeit der Extreme. Es ist das Jahr, in dem Levit öffentlich Partei gegen Hass im Netz ergreift und dafür Morddrohungen erhält. Das Jahr, in dem er für Hunderttausende Hauskonzerte auf Twitter spielt. Und das Jahr, in dem er zu sich selbst findet – als Künstler und als Mensch.

Es ist noch früh am Abend. Einhundertfünf Menschen beginnen, sich auf ihre Arbeit vorzubereiten. Sie baden oder duschen sich, kämmen, pudern oder rasieren sich. Sie ziehen Unterwäsche oder Unterröcke, weiße Hemden, schwarze Hosen oder Kleider an. Und dann fahren sie mit großen und kleinen Koffern in den unterschiedlichsten Formen in Richtung Innenstadt. Dort treffen sie zusammen und betreten mit ihren Instrumenten die Bühne des Konzertsaals: Es sind die Musiker vom Sinfonie-Orchester. Eine außergewöhnlich charmante wie humorvolle Einführung in die Welt der Musik - jetzt als Mini-Ausgabe!

Ich glaube nicht, dass irgendetwas von dem, was ich in meinem Leben gesagt habe, zitierwürdig ist«, hat David Bowie einmal behauptet. Zu Unrecht, wie dieses Buch zeigt, in dem Bowie die Stationen seines Lebens besichtigt, die vielen Rollen, die er in Vollendung verkörpert hat. Ob als Major Tom, als Ziggy Stardust oder im Frank-Sinatra-Look als Young American - von niemandem ließ Bowie sich vereinnahmen, den Mainstream mied er wie der Teufel das Weihwasser.Er erzählt von seiner Zeit in London, in New York und den Berliner Jahren, in denen er zu neuen musikalischen Ufern aufbrach und endlich seine Kokainsucht überwand, davon, was das Tragen eines Anzugs für das Selbstverständnis des Trägers bedeutet, und von seiner Leidenschaft für die bildende Kunst - er war ein besessener Sammler und selbst ein begabter Maler.Als er 2003 geadelt werden sollte, lehnte Bowie ab: »Ich sehe nicht, was das bringen soll. Dafür habe ich weiß Gott nicht mein Leben lang gearbeitet.« Mit David Bowies Tod 2016 ging eine Ära zu Ende, die in dieser Interviewsammlung noch einmal zum Leben erweckt wird.

Die Erinnerungen des großen russischen Cellisten, der bei den Berliner Philharmonikern unter Furtwängler seine musikalische Karriere begann.  

"Was ich habe, sind meine Songs sie umspannen mein gesamtes Leben." Paul McCartney Sieben Jahrzehnte umspannend von seiner frühen Liverpooler-Zeit über das historische Jahrzehnt der Beatles bis hin zu Wings und seiner langen Solokarriere hat Paul McCartneys Lyrics die Art, wie Künstler über Musik schreiben, revolutioniert, indem es die endgültigen Texte von 161 Songs mit intimen autobiografischen Kommentaren zu McCartneys Leben und seiner Musik verknüpft. Alphabetisch geordnet, zeigen diese berühmten Kommentare die jeweiligen Umstände, unter denen die Songs geschrieben wurden, wie sie entstanden sind, und die bemerkenswerten, aber oft wunderbar einfachen Menschen und Orte, die sie inspiriert haben. Dutzende von Vignetten lassen das Liverpool der Arbeiterklasse von McCartneys Jugend wiederauferstehen, in der Lieferjungen Pakete auf den Docks auslieferten und Besuche bei älteren Damen in der Nachbarschaft "Eleanor Rigby" inspirierten. McCartney stellt uns auch seine frühen literarischen Einflüsse vor, darunter Shakespeare, Lewis Carroll und Allen Ginsberg, aber auch Alan Durband, seinen geliebten Highschool-Englischlehrer, und seine Mutter Mary, die verstarb, als er gerade vierzehn Jahre alt war. Doch die beiden stärksten Präsenzen in Lyrics sind McCartneys Songwriter-Partner John Lennon und sein "Golden Earth Girl", Linda. "Ein halbes Jahrhundert Musikgeschichte, eines der schönsten Bücher des Jahres." Elke Heidenreich, Spiegel Online Die kompakte Ausgabe des zweibändigen Originals Mit sieben weiteren Songs "Ein gewaltiges Werk und es schadet gar nichts, dass man bei fast jeder Zeile das Lied dahinter im Geiste mitsingt." Claus Kleber "Ein Weltkulturerbe für sich." Julian Weber, taz McCartney schildert Begegnungen mit den Großen seiner Zeit: Bob Dylan, Andy Warhol, Mick Jagger und Keith Richards, Willem de Kooning, Dustin Hoffman, Michael Jackson u.v.m.

"Viele Rezensionen der Autobiografie des U2-Sängers lesen sich sogar so, als wären die Kollegen derart aufgekratzt gewesen, dass sie Teile ihrer Besprechungen schon vorformulierten, bevor es auch nur eine einzige Zeile der Buchfahnen zu lesen gab. (...) Die Geschichte ist erzählt. Man kann seine Wunden offen zeigen und dennoch als Sieger gehen.

James Rhodes ist ein weltweit erfolgreicher Konzertpianist. Er ist ein leidenschaftlicher und jungenhaft cooler Musiker. Aber der Weg, der hinter ihm liegt, führte durch die Hölle. Über den Missbrauch in seiner Kindheit kann der aus England stammende Rhodes jahrzehntelang nicht sprechen. Er rettet sich in die Musik, lernt Klavier spielen – das hilft eine Weile, dann braucht er Drogen, Exzesse, das Gefühl von Schmerz. Die Erinnerung aber bleibt. Nach einem Suizidversuch landet er in der Psychiatrie und lernt dort zu erzählen. Er kehrt ans Klavier zurück, und diesmal bleibt er dran, wird süchtig nach der Musik. Seine Geschichte ist intensiv, rückhaltlos offen und ein Plädoyer für die klassische Musik.

Die persönlichen Memoiren des Welt-Stars Truly ist nicht nur die Geschichte eines der größten Musiker unserer Zeit – es ist die schonungslose, zutiefst persönliche Reise eines Menschen, der Musikgeschichte schrieb. In seinen intimen und ehrlichen Erinnerungen erzählt Lionel Richie, wie er als Kind in Tuskegee, Alabama, im Süden der USA – mitten in der Bürgerrechtsbewegung – aufwuchs.Witzig, warmherzig und bewegend blickt Richie zurück auf prägende Erlebnisse in Harlem und einen Kulturschock an der französischen Riviera, seine Jugendjahre, wie er als schüchterner Spätzünder seinen Weg fand und an wilde Zeiten, als er mit den Commodores zu Weltruhm gelangte. Es ist die Geschichte seines kometenhaften Aufstiegs zum Solostar mit unvergesslichen Hits wie »Hello«, »All Night Long« und »Endless Love« – und die Geschichte eines Mannes, der sich trotz Ruhm, Rückschlägen und persönlicher Krisen immer wieder neu erfand.Offen spricht er über Ruhm, Liebe, ADHS, den Tod seines Vaters, seine Ehen und eine Stimmbandkrise, die ihn fast seine Stimme gekostet hätte. Und schildert die Lehren seines Lebens – von Zweifeln, Mut und der Kraft, an sich selbst zu glauben.Von der Motown-Ära bis zu »We Are the World«, vom Auftritt vor zwei Milliarden Menschen bei den Olympischen Spielen bis hin zur Rolle als Juror bei American Idol: Truly ist eine inspirierende Geschichte voller Musik, Emotion und Hoffnung.Mit drei exklusiven, achtseitigen Fotoeinlagen. Richie erzählt freimütig, inspirierend und humorvoll von Erfolgen, Krisen, Verlusten und ADHS Eine bewegende Reise durch die Musik- und Gesellschaftsgeschichte, vom Alabama der Bürgerrechtsbewegung bis zu den großen Bühnen der Welt Exklusiv: Richie über »We Are the World«, Michael Jackson und Co. – einmalige Anekdoten aus der Welt der Musikikonen Mehr als ein Starporträt: Richie teilt das Geheimnis seines anhaltenden Erfolgs und erzählt von der Fähigkeit, sich immer wieder neu zu erfinden Eine Lebensgeschichte, die zeigt, was Liebe und Musik im Innersten bewirken können

2004 erschien die Biografie "Feel: Robbie Williams" von Chris Heath. Jetzt hat sich der englische Musikjournalist erneut mit dem Sänger und Entertainer zusammengetan. Robbie Williams (zuletzt "The classic concerts collection") hat seine private Fotosammlung durchstöbert, die Geschichten dazu hat Chris Heath niedergeschrieben. Die Fotos sind von unterschiedlicher Qualität, manche wirken wie offizielle Promotionbilder, manche sind eindeutig privater Natur, wobei Robbie Williams nackter Po recht oft gezeigt wird. Die Kommentare zu den Bilder sind knapp, geben aber im Zusammenspiel mit den Bilder einen interessanten, etwas anderen Einblick in die Karriere von Robbie Williams, die 2011 mit der Reuniontour von "Take That" und einer aktuellen CD einem neuen Höhepunkt entgegen geht. Einen tieferen Einblick in das Leben des Sängers gewährt die umfangreichere, dafür ältere Biografie des Autors. Mittlere Bibliotheken bzw. Musikbibliotheken sollten beide Bände im Bestand haben, kleinere Bibliotheken können sich auf ein Buch beschränken, wobei "You know me" vorzuziehen ist.