Empfehlungen basierend auf "Las antinomias del realismo"

«En 1969 yo tenía 13 años y apenas estaba tomando consciencia de mi homosexualidad, aunque no conociera la palabra ni el concepto. Mi vida como lesbiana inició exactamente al mismo tiempo que el movimiento de liberación gay, y ha transcurrido en paralelo a él durante cinco décadas.» En un testimonio que abarca los últimos cincuenta años, Marina Castañeda, autora de los títulos clásicos La experiencia homosexual y El machismo invisible, relata cómo ha vivido la homosexualidad en sus aspectos personales, sociales y profesionales, en paralelo con los avances históricos del movimiento de liberación gay desde su inicio. En un texto que combina anécdotas y reflexiones basadas en su vida, investigaciones y consulta terapéutica, describe sin tapujos sus relaciones de pareja y las reacciones de su familia, colegas y entorno frente a su orientación sexual. Habla de los privilegios de ser gay, pero también de sus costos. A la par, examina los grandes cambios sociales, culturales y jurídicos que le han tocado experimentar, las interrogantes de hoy sobre la diversidad sexual y los retos del futuro. Un libro indispensable para todo aquel interesado en la evolución de las relaciones humanas.

Premio Mazatlán de Literatura 2017 al mejor libro del año. Esta ambiciosa novela confirma a Arriaga como uno de los escritores más potentes, intensos y originales de la literatura contemporánea. A sus diecisiete años Juan Guillermo se ha quedado huérfano y completamente solo. Tres años atrás, Carlos, su hermano mayor, ha sido asesinado por unos fanáticos religiosos; abatidos por el pesar, sus padres y su abuela mueren. En el extremo de la rabia y la desesperación, Juan Guillermo jura vengarse. El problema es que los jóvenes religiosos están muy bien organizados, gozan del respaldo de gente poderosa, portan armas, han entrenado artes marciales y, para colmo, están coludidos con Zurita, un comandante de la policía judicial. Con esta permanente sensación de vendetta convive una entrañable historia de amor que impide que el protagonista se deslice hacia el vórtice de la autodestrucción. En paralelo corre la historia de Amaruq, un hombre que en los helados bosques del Yukón se obsesiona en perseguir a un lobo y cuya travesía lo conduce hacia las profundidades de la locura y la muerte. Otros autores han opinado: "Entonces, una mañana del 2000, en la página de cultura del Washington Post vi una foto gigantesca de Guillermo; abajo, en letras de un millón de puntos, se anunciaba la exclusiva con el escritor más candente de México, que pasaba por Estados Unidos promoviendo Amores perros." -Álvaro Enrigue, Letras Libres- "Un autor absolutamente único. Una novela palpitante." -Guadalupe Nettel- "El Salvaje es uno de los mejores libros que he leído, no sólo en este sino en los últimos años." -Santiago Gamboa- La crítica ha opinado: "Una de sus obras más personales." - Vanguardia, México- "Sublime Arriaga. El Salvaje consagra a su autor como el mejor escritor mexicano actual y como una figura indiscutible de las letras universales. [...] No os lo penséis y leedlo: vuestro espíritu os lo agradecerá." -Gabri Ródenas, Zenda- "En El Salvaje, Arriaga sintetiza toda su obra anterior y reconstruye su mundo estético: la violencia urbana, la cacería, la soledad, el amor, los celos y la lucha por cambiar el destino de las personas. Una obra que interroga sobre la vida." - Cambio 16- "El Salvaje vuelve a enseñar la maestría de Arriaga como tejedor de historias paralelas que acaban confluyendo. Una marca personal." -Álvaro Soto, El Correo- "Una historia memorable, de esas que se quedan con nosotros y acaban por confundirse con la vida misma. El salvaje es la vida misma y es también una metáfora, una operación retórica en la que el perdón y el amor sumados dan como resultado una bien ganada libertad." -Julio Trujillo, La Razón, México- "Arriaga demuestra ser gran director a la par que gran escritor." -Roberto Piorno, Guía del Ocio- Lo que han dicho otros autores... "El Salvaje es uno de los mejores libros que he leído, no sólo en este sino en los últimos años." -Santiago Gamboa

Vuelve el ingenio de Millás con el diario divertido y surrealista de un neurótico brillante. En La vida a ratos el lector es tan protagonista como el narrador, porque descubre en secreto un relato que, en la ficción, no ha sido creado para ser conocido por nadie más que aquel que lo escribe. Es el diario de más de tres años de vida de un personaje -curiosamente también llamado Juan José Millás-, que se muestra tan libre, tan neurótico, y divertido, e irónico e hipocondriaco como solo nos mostramos cuando nadie nos ve. Las visitas a la psicoanalista, el taller de escritura, los paseos por una ciudad que no deja de colocarle ante situaciones sorpresivas, la familia, los amigos... Todo es normal, todo parece anodino hasta que, al volver una esquina de la realidad, aparece lo extraordinario, lo surrealista. Y nos deslumbra.

Presentamos una colección de fotografías con un denominador, en todas ellas, rodeada de varios hombres, aparece una sola mujerUn enfoque original sobre el tema de igualdad de género, este sorprendente ensayo fotográfico saca a la luz un fenómeno curioso e innegable, el de “la única mujer’: a través del tiempo y las culturas, grupos de artistas, activistas, científicos, sirvientes, estrellas de cine, o incluso trabajadores del metal a menudo han incluido exactamente una sola mujer entre sus filas.Cubriendo ejemplos de casi 20 países, desde los comienzos de la fotografía hasta el día de hoy, la autora Immy Humes revela y replantea cómo mujeres y hombres se han relacionado socialmente de maneras sorprendentes y conmovedoras.Una nueva contribución a la historia visual y cultural de los últimos casi 200 años, llena de historias inéditas, coraje, logro, indignación, misterio, diversión y sobre todo de mujeres extraordinarias.

“Uno de los artistas contemporáneos más memorables… La deuda que tenemos contraída con él quienes escribimos en español es enorme”. —Mario Vargas LlosaConsiderado uno de los escritores más influyentes del siglo XX en cualquier idioma, la obra de Jorge Luis Borges continúa inspirando a nuevas generaciones de lectores gracias al deslumbrante poder de sus imágenes y la inmensa profundidad de sus temas.Originalmente publicada en 1949, esta colección reúne dieciocho relatos entre los que se encuentra algunos de los más admirados cuentos de la literatura: “El Aleph”, la clásica historia de una resplandeciente esfera en la que confluyen de un modo asombroso todos los tiempos y todos los espacios en el universo; “El Zahir”, una fascinante reflexión sobre la obsesión, Borges narra la historia de un objeto que inspira la fascinación inmediata de todos aquellos que lo ven hasta consumir su atención y realidad completa; y “El Inmortal”, un inquietante viaje a través de la Ciudad de los Inmortales, un laberíntico mundo en el que todo, incluso los edificios y las escaleras, aparece caóticamente irregular o invertido.Juntos, estos dieciocho relatos, cada uno singularmente original y complejo a su manera, representan una pieza clave en el museo de la obra del maestro argentino, así como en los anales de la literatura universal.ENGLISH DESCRIPTIONFull of philosophical puzzles and supernatural surprises, these stories contain some of Borges’s most fully realized human characters. With uncanny insight he takes us inside the minds of an unrepentant Nazi, an imprisoned Mayan priest, fanatical Christian theologians, a woman plotting vengeance on her father’s “killer,” and a man awaiting his assassin in a Buenos Aires guest house.The Aleph, describes a point in space that contains all other spaces at once. The work also presents the idea of infinite time. Borges writes in the original afterword, dated May 3, 1949 (Buenos Aires), that most of the stories belong to the genre of fantasy, mentioning themes such as identity and immortality. Borges added four new stories to the collection in the 1952 edition, for which he provided a brief postscript to the afterword.

A cuatro profesores de literatura, Jean-Claude Pelletier (francš), Piero Morini (italiano), Manuel Espinoza (espaǫl) y Liz Norton (inglesa), los une su comn︢ fascinacin̤ por la obra de Beǫ von Archimboldi, un enigmt̀ico escritor alemǹ cuyo prestigio crece en todo el mundo. La complicidad entre los cuatro adquiere pronto trazas de vodevil intelectual y cosmopolita -con mňage ̀trois incluido-, y desemboca en un disparatado peregrinaje a Santa Teresa (trasunto de Ciudad Jur̀ez), en la frontera de Mx̌ico con Estados Unidos, donde hay quien dice que Archimboldi ha sido visto. Ya en Santa Teresa, Pelletier y Espinoza se enteran de que la ciudad viene siendo desde aǫs atrs̀ escenario de una larga cadena de crm̕enes atroces. En los vertederos de la ciudad no cesan de aparecer los cadv̀eres de mujeres, muchas de ellas apenas adolescentes, con seąles de haber sido salvajemente violadas y torturadas

Franz Kafka, desde muy pequeño, se enfrenta a la figura de su padre, un autoritario vienés, grande, fuerte y poderoso, según relata el mismo autor.

Un viaje a través de la historia del siglo XX de la mano de unos personajes inolvidables que descubrirán que en una sola vida caben muchas vidas y que, a veces, lo difícil no es huir sino volver. En plena Guerra Civil española, el joven médico Víctor Dalmau, junto a su amiga pianista Roser Bruguera, se ven obligados a abandonar Barcelona, exiliarse y cruzar los Pirineos rumbo a Francia. A bordo del Winnipeg, un navío fletado por el poeta Pablo Neruda que llevó a más de dos mil españoles rumbo a Valparaíso, embarcarán en busca de la paz y la libertad que no tuvieron en su país. Recibidos como héroes en Chile --ese "largo pétalo de mar y nieve", en palabras del poeta chileno--, se integrarán en la vida social del país durante varias décadas hasta el golpe de Estado que derrocó al doctor Salvador Allende, amigo de Víctor por su común afición al ajedrez. Víctor y Roser se encontrarán nuevamente desarraigados, pero como dice la autora: "Si uno vive lo suficiente, todos los círculos se cierran".

La producción poética de Julio Cortázar, uno de los autores fundamentales de la literatura contemporánea en español, escritor admirado y querido por lectores de sucesivas generaciones, es, tal vez, lo menos transitado de su obra. Sin embargo, la poesía fue siempre esencial para él. Escrita desde la máxima libertad y desde los márgenes, y con una gran conciencia de la importancia del lenguaje, explora algunas zonas invisibles de la realidad. Está alejada de cualquier tópico y une conceptos tan sólo aparentemente contradictorios: historia y utopía, afán comunicativo y experimentación, contemplación y compromiso, sensibilidad y rebeldía... Este volumen, al cuidado de Andreu Jaume, incluye toda la poesía del autor publicada hasta el momento, a la que se une una sección de poemas inéditos encontrados en el Fondo Daniel Devoto y María Beatriz Valle-Inclán depositado en la Fundación Lázaro Galdiano de Madrid. Como afirma Jaume en la nota introductoria, «el lector tiene en las manos la compilación más completa que se ha podido hacer hasta la fecha de la poesía de un escritor que ya en 1969 se consideraba "un viejo poeta" --Cortázar firmó su primer poemario en 1971--, aunque hasta entonces hubiera llevado en secreto esa otra faceta de su imaginación que ilumina como un fuego oculto la riqueza de sus conocidas ficciones». ENGLISH DESCRIPTION The poetic works of Julio Cortázar, one of the fundamental authors in contemporary literature in Spanish, admired and beloved by consecutive generations of readers, are probably his least known pieces. However, poetry was always crucial to him. Written from the utmost freedom and from the margins, with great awareness of the importance of language, it explores some invisible parts of reality. It is detached form any topic, and brings together concepts that are only apparently contradictory: history and utopia, a desire both to communicate and experiment, contemplation and commitment, sensitivity and rebelliousness... This volume, in the care of Andreu Jaume, includes all the author's poetry published to this day, including a section of unpublished poems found in the Daniel Devoto and María Beatriz Valle-Inclán Fund, delivered to the Lázaro Galdiano Foundation in Madrid. As Jaume states in an introductory note, "readers have in their hands the most comprehensive compilation that we have been able to make so far of the poetry of a writer who, in 1969, was already considered 'an old poet' (Cortazar signed his first book of poems in 1971), even if until then he had kept secret that other facet of his imagination, which illuminates, like a hidden fire, the richness of his well-known fictions."

Edición definitiva y revisada por el autor de una de las mejores novelas en español del siglo XX. Preparada por la Real Academia Española y por la Asociación de Academias de la Lengua Española.En 1962, La ciudad y los perros recibía el Premio Biblioteca Breve y unos meses más tarde era publicada tras sortear la censura franquista. Así comenzaba la andadura literaria de esta obra considerada una de las mejores novelas en español del siglo xx. La Real Academia Española y la Asociación de Academias de la Lengua Española rinden homenaje al académico y premio nobel Mario Vargas Llosa con una nueva edición del libro que marcó el inicio de su trayectoria literaria.La ciudad y los perros, traducida a más de treinta lenguas, está ambientada en el Colegio Militar Leoncio Prado. Los protagonistas de la novela, un grupo de jóvenes que se «educan» en una disciplina militar implacable y violenta, aprenden a sobrevivir en un ambiente en el que están muy arraigados los prejuicios raciales y las diferencias entre clases sociales y económicas; donde todos se muestran como no son en realidad y la transgresión de las normas establecidas parece ser la única salida.La edición se completa con los estudios críticos de Marco Martos, José Miguel Oviedo, Víctor García de la Concha, Darío Villanueva, Javier Cercas, Carlos Garayar, John King y Efraín Kristal.ENGLISH DESCRIPTIONDefinitive revised edition by the author of one of the 20th century’s best novels in Spanish.Prepared by the Royal Spanish Academy (Real Academia Española) and the Association of Academies of the Spanish Language.In 1962, The Time of the Hero (La ciudad y los perros) received the Biblioteca Breve Prize and a few months later, was published after avoiding Franco’s censors. Thus began the literary journey of this work, considered one of the best novels in Spanish of the 20th century. The Royal Spanish Academy and the Association of Academies of the Spanish Language pay homage to the academic and Nobel Prize-winner Mario Vargas Llosa with a new edition of the book that marked the beginning of his literary trajectory.The Time of the Hero, translated to more than thirty languages, is set in the Leoncio Prado Military School. The protagonists of the novel, a group of young people who are “educated” in a ruthless, violent military discipline, learn to survive in an atmosphere in which racial, social, and economic prejudice is deeply rooted; where everyone shows a false façade, and the transgression of established norms seems to be the only out. The edition is completed with the critical studies of Marco Martos, José Miguel Oviedo, Víctor García de la Concha, Darío Villanueva, Javier Cercas, Carlos Garayar, John King, and Efraín Kristal.